De la Plume à l'Écran

Du 6 au 8 novembre 2026 : Rendez-vous au festival Nature Nomade pour une nouvelle programmation cinéma !

Sophie — 2026-10-04T20:57:23Z

Chaque année, De la Plume à l'Écran est partenaire de Nature Nomade, "le festival nantais des grands voyageurs". Depuis deux éditions, nous y participons encore plus activement en proposant une programmation cinéma qui entre en écho avec les invité·es du festival, avec les territoires traversés par leurs œuvres et avec les communautés rencontrées au gré de leurs périples.
Pour cette 10e édition, qui se tiendra du 6 au 8 novembre 2026 au Château des Ducs de Bretagne, nous vous proposons de voyager du désert du Nevada avec Remaining Native au Groenland autochtone (Kalaallit Nunaat) musical de Sumé.

Sumé, le son d'une révolution

Sumé, le son d'une révolution de Inuk Silis Høegh (Inuk - Kalaallit Nunaat), 2014, 73'
Présenté en exclusivité lors de notre Festival Ciné Alter'Natif 2017, et sous-titré par De la Plume à l'Écran pour l'occasion, Sumé est un long métrage documentaire sur l'impact qu'a exercé la musique du groupe inuit éponyme sur la révolution anti-coloniale au Groenland (Kalaallit Nunaat).

Sumé fut le premier groupe rock à chanter en kalaallit. Leurs chansons politiques dénonçaient les injustices sociales au Groenland et les textes poétiques du charismatique Malik ont inspiré aux auditeurs l'envie d'utiliser leur langue maternelle marginalisée et de devenir politiquement actifs. Les chansons de Sumé sont devenues la bande originale des premières protestations de jeunes Inuit contre l'administration danoise et en faveur de l'autonomie.

- En ouverture du festival : le Jeudi 5 novembre 2026 à 20h45 à l'Espace Jacques Demy de La-Chapelle-Basse-Mer/Divatte-sur-Loire

- En clôture du festival : le dimanche 8 novembre à 19h15 au Château des ducs de Bretagne à Nantes.

La projection sera à chaque fois précédée d'une rencontre avec Annie Kerouedan, autour de son livre Nakorsaq, médecin au Groenland (2026) : à 19h30 à Divatte et à 17h30 à Nantes.

Voir la bande-annonce ici.

Remaining Native

Remaining Native, de Paige Bethmann (Haudenosaunee), USA, 2025, 87mn
Présenté en exclusivité lors de notre Printemps des arts autochtones 2026, et sous-titré par De la Plume à l'Écran pour l'occasion, Remaining Native dresse le portrait de Ku Stevens, un jeune de 17 ans membre de la nation paiute du Nevada, qui s'entraîne avec conviction pour devenir marathonien. Cet engagement l'amène à se poser beaucoup de questions sur le trauma intergénérationnel et le poids légué par le drame des pensionnats pour autochtones (dont son grand-père s'est enfui, 50 ans plus tôt, lui aussi en courant...). Au fur et à mesure du film, son défi personnel se transforme en défi collectif, ses entraînements individuels devenant des courses communautaires pour guérir, ensemble, et dépasser les blessures du passé.

- Le samedi 7 novembre 2026 à 21h au Château des ducs de Bretagne à Nantes.

Voir la bande-annonce ici.

=> Réservation conseillée car nombre de places limitée : cliquez ici pour aller sur la billetterie du festival.

Voir en ligne : Plus d'informations sur le site de Nature Nomade

23 et 24 octobre 2026 : 2 projections sur les « Violences coloniales et stratégies d'aliénation des enfants autochtones »

Sophie — 2026-10-04T15:52:03Z

L'Université de Pau et des Pays de l'Adour, en partenariat avec l'IFJD, organise du 22 au 24 octobre 2026 le colloque international « Violences coloniales et stratégies d'aliénation des enfants autochtones ». De la Plume à l'Écran, également partenaire de l'événement, y a été invitée à programmer deux films réalisés par des cinéastes autochtones.

© We Were Dangerous 2024

Le colloque international

Les politiques visant à extraire l'enfant de sa communauté pour le déculturer au prétexte de l'assimiler ont revêtu des formes diverses à travers l'histoire. Qu'il s'agisse de pensionnats, d'écoles de mission ou de homes dits "indiens", les objectifs étaient les mêmes : isoler autant que possible les enfants de leur culture d'origine (en ayant souvent recours à un système d'internat) ; les convertir à la religion du colonisateur ; leur imposer la nouvelle langue dominante et les valeurs qu'elle véhicule ; effacer les épistémologies et les pratiques spirituelles traditionnelles. Parfois, il ne s'agissait pas d'enfermer les enfants autochtones dans une institution, mais de les soustraire à leurs parents pour les placer dans des familles d'accueil non autochtones ou pour les proposer à l'adoption à des couples non autochtones.

Lorsqu'on évoque les violences faites aux enfants des communautés autochtones, les pensionnats du Canada et ceux des États-Unis sont souvent cités car ils ont fait l'objet d'une couverture médiatique significative. Toutefois, force est de constater que ces stratégies furent mises en œuvre sur tous les continents.

L'ambition de ce colloque est de croiser les regards et les approches sur ces questions essentielles à la reconstruction des sociétés autochtones aujourd'hui. Non seulement la réflexion ne se limitera pas à une aire géographique spécifique, mais les interventions tendront à favoriser les échanges entre acteurs de terrain (militants, travailleurs sociaux, juristes, etc.) et chercheurs issus de disciplines diverses. Cette transversalité et cette mixité des perspectives permettront de dégager des constantes et des divergences dans les mécanismes à l'œuvre pour détruire les peuples autochtones en s'attaquant à leurs générations montantes. Cela permettra également d'adopter une démarche comparatiste quand il s'agira d'étudier les systèmes que les communautés autochtones ayant survécu à ces tentatives d'effacement mettent en œuvre pour se rétablir et se reconstruire.

Télécharger le programme complet des interventions

La programmation cinéma de De la Plume à l'Écran

Vendredi 23 octobre 2026 à 20h, au CGR Saint-Louis de Pau
Night Raiders, de Danis Goulet (Métis/Crie), Canada, Aotearoa/Nouvelle-Zélande, 2021, 1h37, fiction, VOSTF

2043. Dans un futur totalitaire, le gouvernement kidnappe tous les enfants pour les enrôler dans l'Académie, une milice parallèle à la solde de l'état. Nissa, dont la fille a été enlevée, intègre un groupe d'insurgés qui prépare un assaut d'envergure contre l'armée…

Plus d'informations sur les tarifs du Cinéma CGR Saint-Louis de Pau ici.

Samedi 24 octobre à 16h30, au CGR de Bayonne
We were dangerous, de Josephine Stewart-Te Whiu (Ngāpuhi/Te Rarawa), Aotearoa/Nouvelle-Zélande, 2024, 1h22, fiction, VOSTF
L'histoire d'un trio de filles rebelles qui s'insurgent contre le système dans la Nouvelle-Zélande des années 1950. Un film trouvant juste ce qu'il faut de lumière au cœur des ténèbres.

En 1954, trois adolescentes sont envoyées sur une île isolée et austère pour être internées à l'école Te Motu, un établissement destiné aux jeunes filles jugées incorrigibles ou délinquantes. Leur quotidien est régi par une discipline stricte, faite de leçons de savoir-vivre et d'obéissance, sous la coupe d'une surveillante très pieuse. Lorsqu'un médecin arrive sur l'île et commence à leur infliger des punitions sous couvert de soins médicaux, les jeunes filles élaborent un plan pour s'évader. Puisant leur force dans l'amitié qui les unit, elles se rebellent contre le système, remettent en question la foi et l'autorité dans un monde qui cherche à les contrôler.
We Were Dangerous marque les débuts à la réalisation de Josephine Stewart-Te Whiu. Présenté en avant-première au festival South by Southwest, le film y a remporté le Prix spécial du jury et a été salué comme un « récit plein de fougue et d'émotion sur la rébellion féminine ».

Plus d'informations sur les tarifs du Cinéma CGR de Bayonne ici.

Conférence plénière : Quand l'art témoigne, dénonce et participe à la guérison. Représentations des violences coloniales et des stratégies d'aliénation des enfants dans les cinémas autochtones.

Vendredi 23 octobre à 16h30, à l'amphithéâtre de la présidence, UPPA, Pau
Une conférence présentée par Sophie Gergaud, programmatrice et chercheure indépendante, présidente de De la Plume à l'Écran.

En mai 2021, 215 tombes anonymes d'enfants autochtones étaient mises à jour sur le site de Kamloops, en Colombie-Britannique. La couverture médiatique de l'événement a pu laisser penser que la découverte des pensionnats pour Autochtones et des violences institutionnelles qui y étaient perpétuées était un phénomène récent. Pourtant, depuis plusieurs décennies déjà, de nombreux films autochtones ont abordé le sujet, y compris à une époque où très peu de gens étaient disposés à en parler. L'expression artistique, et notamment cinématographique, fait en effet partie des moyens ayant contribué à libérer la parole.
Cette conférence aura pour but d'esquisser un premier panorama cinématographique des violences coloniales et stratégies d'aliénation des enfants autochtones à l'échelle internationale, grâce à des films adoptant différents styles et formes d'approches. Trois axes seront particulièrement abordés : le cinéma comme outil de témoignage ; le cinéma au service de la guérison ; le cinéma comme acte de souveraineté et de réappropriation culturelle.

Télécharger le flyer des projections

Voir en ligne : Voir l'intégralité du programme en ligne

Report du Festival Ciné Alter'Natif 2026 et des Rencontres de soin militant

Sophie — 2026-10-01T16:31:40Z

COMMUNIQUÉ DU 1er OCTOBRE 2026

Au vu du contexte actuel, nous avons pris la décision de reporter le Festival Ciné Alter'Natif et les Rencontres de soin militant qui devaient initialement se tenir du 9 au 11 octobre 2026 à Notre-Dame-des-Landes.

Si la mobilisation « Manif des semis contre le centre de rétention administrative », prévue le samedi 10 octobre, s'inscrivait pleinement dans l'esprit de notre événement, le dimensionnement du dispositif des forces de l'ordre d'ores et déjà déployé sur place nous fait craindre une opération de répression dont les conséquences risquent d'être importantes pour les personnes présentes. Anticipant non seulement un blocage des accès routiers menant au site du festival et des Rencontres, mais aussi de fortes tensions et une probable escalade, nous estimons que les conditions nécessaires à un accueil serein et en toute sécurité de notre public ne peuvent plus être garanties.

Ce report fait profondément écho au sens même du Festival Ciné Alter'Natif et des Rencontres de soin militant : les films programmés et les ateliers prévus avaient précisément pour fil rouge le soin porté aux territoires, à nos luttes et à nous-mêmes. Or « prendre soin », c'est aussi savoir reporter un rendez-vous basé sur le soin lorsque le respect de l'intégrité et de la vulnérabilité de chacun·e n'est plus assuré.
Nous réaffirmons notre solidarité avec les mobilisations à Notre-Dame-des-Landes contre la construction d'un centre de rétention administrative, qui plus est en zone humide. Nous invitons les personnes qui le peuvent et le souhaitent à se joindre à la mobilisation contre ce nouveau projet mortifère.

Nous reprogrammerons le Festival Ciné Alter'Natif et les Rencontres de soin militant à une date ultérieure : nous sommes convaincu·es que les films, les ateliers et les espaces de rencontre que nous avions imaginés seront alors, et plus que jamais, nécessaires.

Merci pour votre compréhension, votre soutien et votre solidarité.

Le comité d'organisation
De la Plume à l'Écran et Tagada soin soin

Télécharger le communiqué au format pdf

Le 23 septembre 2026 : sortie en salles des Éléphants dans la brume

Sophie — 2026-09-06T22:01:50Z

En salles le 23 septembre, Les Éléphants dans la brume, premier long métrage d'Abinash Bikram Shah, suit Pirati, matriarche d'une communauté kinnar installée dans un village du sud du Népal, au cœur d'une forêt où vivent des éléphants sauvages. Lorsque l'une de ses filles disparaît, Pirati doit mener l'enquête. À travers cette histoire intime, le film nous emmène à la rencontre d'une communauté de femmes trans, de ses liens, ses rites et sa place dans la société népalaise, entre reconnaissance et marginalisation.

Un film d'Abinash Bikram Shah, Népal, 2026, 1h43.
Dans un village népalais niché au coeur d'une forêt peuplée d'éléphants sauvages vit une communauté kinnar aussi vénérée que crainte pour ses pouvoirs de bénédiction et de malédiction.
Pirati, l'une des mères de la communauté, rêve de s'échapper avec l'homme qu'elle aime. Mais lorsqu'une de ses filles disparaît, elle doit mener l'enquête et choisir entre son désir de liberté et ses responsabilités envers sa communauté.
Présenté à Cannes dans la section Un Certain Regard, où il a reçu le Prix du jury, le film propose un regard sur le quotidien, les liens familiaux choisis, les rites et la place sociale d'une communauté de femmes trans, à la fois respectée pour ses pouvoirs de bénédiction et tenue à la marge de la société.

Le partenariat avec De la Plume à l'Écran

La tension permanente qui y est dépeinte, entre reconnaissance et marginalisation, tolérance et stigmatisation, résonne fortement avec l'histoire de nombreuses personnes transgenres au sein de communautés autochtones - même si les traditions et les contextes sont tous très différents. Dans plusieurs sociétés autochtones d'Amérique du Nord, par exemple, des personnes transgenre/non binaires occupaient historiquement des rôles sociaux, spirituels ou cérémoniels reconnus, avant que la colonisation, les missions chrétiennes, les pensionnats et les politiques d'assimilation n'incitent à réprimer et effacer ces traditions.
De même, dans le sous-continent indien, l'histoire des communautés hijra — auxquelles les communautés kinnar sont historiquement et culturellement apparentées — témoigne d'un basculement similaire : des rôles traditionnellement reconnus ont été fortement stigmatisés et criminalisés sous la domination britannique, notamment à travers le Criminal Tribes Act de 1871.

En s'associant à De la Plume à l'écran, spécialisée dans la programmation et la diffusion des cinémas autochtones, la sortie du film d'Abinash Bikram Shah s'inscrit dans une réflexion plus large sur les récits de personnes trans et de genres minorisés, et sur la manière dont le cinéma peut contribuer à faire vivre des histoires longtemps marginalisées ou invisibilisées.
Avec Les Éléphants dans la brume, De la Plume à l'Écran prolonge son travail de programmation et de mise en relation de récits qui, chacun dans leur contexte, interrogent la manière dont les sociétés coloniales ont pu définir les normes de genre, marginalisant au passage celles et ceux qui osaient rappeler que la fluidité et la complexité sont pourtant de mise. Ainsi en 2015, par exemple, nous projetions Drunktown's Finest de la réalisatrice diné Sydney Freeland, qui met en scène Felixia, une jeune femme trans - un moment particulièrement fort du Festival Ciné Alter'Natif cette année-là. Surtout, De la Plume à l'Écran soutient ces films qui mettent aussi en avant la capacité des communautés concernées à préserver, réinventer et faire reconnaître leurs droits, tout en faisant émerger leurs propres récits et expressions artistiques.

Le mardi 29 septembre à 20h : Aki de Darlene Naponse (Anishnabé) au Centre culturel canadien

Sophie — 2026-09-06T21:18:08Z

À la veille de la Journée nationale de la vérité et de la réconciliation au Canada, rendant hommage aux enfants disparus, aux victimes et aux personnes survivantes des pensionnats, ainsi qu'à leurs famille et communauté, le centre culturel canadien vous invite à découvrir le documentaire AKI de Darlene Nasponse (Anishinaabe), précédé de Nuuhkuum uumichiwaapim (Le tipi de ma grand-mère) de Lindsay Chewanish (Crie).

Deux films sans dialogue qui font la part belle à l'immersion visuelle et sonore, laissant place à toute la force des paysages dans lesquels nous nous retrouvons plongé·es. Ne manquez pas cette expérience sensorielle intense !

Dans le cadre de la tournée internationale du Festival international du film sur l'art de Montréal, le Centre culturel canadien organise la projection du documentaire AKI de Darlene Nasponse (Anishinaabe). Il sera précédé de la projection du court métrage Nuuhkuum uumichiwaapim (Le tipi de ma grand-mère) de Lindsay Chewanish (Crie).

Les films projetés

Nuuhkuum uumichiwaapim (Le tipi de ma grand-mère) de Lindsay Chewanish (Crie)
Canada / 2025 / 4 min / Sans dialogue

Présenté en sélection officielle – courts métrages au FIFA 2026, Nuuhkuum uumichiwaapim est une immersion sensorielle et tactile dans le tipi d'une grand-mère. Dans un temps suspendu, la caméra accompagne ses gestes en écho à des souvenirs de vie sous le tipi, et capte la douceur du quotidien, la joie de cuisiner et le passage du temps.

Aki de Darlene Naponse (Anishnabé)
Canada / 2025 / 85 min / Sans dialogue

AKI (Anishinaabemowin pour « terre » ou « sol ») est un documentaire méditatif et visuellement immersif qui se déroule à Atikameksheng Anishnawbek, dans le nord de l'Ontario, au Canada. Tourné au fil des saisons, le film se déroule entièrement sans narration ni dialogue, s'appuyant plutôt sur les textures sonores du vent, de l'eau, de la vie animale et humaine, et des cérémonies pour raconter l'histoire d'un peuple profondément enraciné dans sa terre.
Aki a été sélectionné au Toronto International Film Festival 2025 et à imagineNATIVE Film + Media Arts Festival en 2026.

Darlene Naponse est une cinéaste, écrivaine et leadeuse communautaire anishinaabe originaire d'Atikameksheng Anishnawbek, dans le nord de l'Ontario. Elle a réalisé de nombreux courts métrages, des séries télévisées et cinq longs métrages. Ses deux précédents longs métrages, Falls Around Her (2018) avec Tantoo Cardinal et Stellar (2022) avec Elle-Maija Tailfeathers, ont tous deux étés présentés en première mondiale au Festival international du film de Toronto.

Voir en ligne : Réservation conseillée sur le site du Centre culturel canadien

17 septembre 2026 : Yanuni au festival Brésil en mouvements

Sophie — 2026-08-28T13:49:47Z

La 22ᵉ édition de Brésil en Mouvements s'ouvrira à Paris le 17 septembre avec Yanuni pour une programmation sous le signe des résistances.

Cette année, le festival Brésil en mouvements s'ouvrira avec Yanuni, réalisé par Richard Ladkani et coproduit par la cheffe autochtone Juma Xipaia et Leonardo DiCaprio. Consacré au combat des peuples autochtones pour la protection de l'Amazonie, le film a déjà reçu plus de vingt récompenses internationales, dont le prestigieux Grand Teton Award des Jackson Wild Media Awards.

Infos pratiques

Date : Jeudi 17 septembre 2026
Horaire : à 20h - projection suivi d'un débat en présence de l'écrivaine autochtone brésilienne Trudruá Dorrico Makuxi.
Lieu : Cinéma Les 7 Parnassiens - 98 boulevard du Montparnasse - Paris 14e
Le film : Yanuni, 2025, de Richard Ladkani
Cible de plusieurs tentatives d'assassinat, la leader autochtone Juma Xipaia se bat pour préserver son territoire amazonien. Accompagnée de son mari, l'attente de leur premier enfant transforme cette lutte territoriale en un combat pour la survie des générations futures.

Réserver votre place ici !

Festival Brésil en mouvements

Yanuni inaugure une édition du festival consacrée aux grands enjeux du Brésil. Les documentaires sélectionnés explorent des thèmes tels que la démocratie, la justice sociale, les droits humains, la lutte pour la terre et les questions environnementales.
À l'heure où le Brésil s'apprête à vivre une nouvelle échéance électorale, le festival invite le public à mieux comprendre les transformations qui traversent la société brésilienne. Fidèle à son engagement depuis plus de vingt ans, Brésil en mouvement fait du cinéma documentaire un espace de dialogue et de réflexion citoyenne, en proposant des rencontres avec des cinéastes, chercheur·euses et protagonistes des films. Ces échanges offrent un regard approfondi sur les réalités du Brésil tout en renforçant le dialogue entre la France et le Brésil.

Voir en ligne : Découvrir le reste de la programmation sur le site d'Autres Brésils

La Fille Condor : en salles à partir du 18 août !

Sophie — 2026-08-21T17:42:17Z

Amie de longue date de la société de distribution nantaise Wayna Pitch, De la Plume à l'Écran soutient la sortie de l'un des derniers films à avoir intégré son passionnant catalogue : La Fille Condor d'Álvaro Olmos Torrico.
En salles à partir du 18 août 2026 !

Synopsis

Clara est une doula quechua qui chante pour apaiser la douleur des femmes enceintes. Sa mère Ana, sage-femme chevronnée, considère ce don comme un miracle. Influencée par une amie, et après une dispute avec sa mère, la jeune femme décide de partir pour la grande ville. Depuis la communauté subit la mort mystérieuse d'animaux et des récoltes, les villageois attribuent cette punition au départ de Clara. Sa mère décide de la retrouver.

Note d'intention du réalisateur

"Au cours d'un voyage à travers les montagnes, au cœur des Andes boliviennes, j'ai rencontré une sage-femme quechua. On m'a dit qu'elle était la dernière dans la région, ce qui a profondément retenu mon attention. Pendant un certain temps, je lui ai rendu visite régulièrement et j'ai appris à communiquer avec elle, principalement par des regards et des expressions. Peu de temps après, elle est décédée, et j'ai pris conscience du rôle vital que jouent les sages-femmes traditionnelles dans les cycles de naissance des communautés autochtones. Leur présence est essentielle à la transmission des valeurs traditionnelles et culturelles autochtones, même celles qui peuvent nous sembler contradictoires ou dépassées.
La Fille Condor a été tourné dans la même communauté où vivait cette sage-femme, au milieu des mêmes montagnes et des mêmes sentiers qu'elle avait l'habitude d'emprunter. L'écriture de ce film a été un intense parcours de recherche et de reconnexion avec la terre. C'est une histoire sur le temps, les regards, sur le bruit et le silence, sur la campagne et la ville, sur la vie et la mort."

Quelques mots sur l'actrice principale, Marisol Vallejos Montaño (Quechua)

Marisol Vallejos Montaño est née en 2004 à Cochabamba, une ville située dans les Andes boliviennes. Sa famille est originaire de la commune rurale voisine de Pocona, qui abrite une communauté parlant le quechua et au riche patrimoine inca. Musicienne autodidacte, elle a appris la guitare à 11 ans, puis s'est prise de passion pour l'accordéon de son grand-père, qu'elle jouait lors des fêtes locales avec sa sœur. En 2021, la famille a formé “Estrella del Valle”, un groupe entièrement féminin interprétant de la musique traditionnelle et populaire bolivienne, telle que la cumbia, le huayno et la cueca. Sans aucune expérience préalable en tant qu'actrice, elle a suivi une formation intensive en art de la scène, en chant ancestral et en pratiques obstétricales, avant de faire ses débuts au cinéma dans le rôle de Clara.

Des critiques cinéma enthousiastes

“Un coming-of-age intergénérationnel réussi au cœur des Andes boliviennes.” (Les Inrock)
"“Le cinéaste bolivien filme superbement clash générationnel et soulèvement d'un féminin refusant l'archaïsme de certaines coutumes.” (Première)
“Álvaro Olmos Torrico filme avec une grande délicatesse le tiraillement entre héritage et désir d'ailleurs." (Trois Couleurs)
“Un film qui capte la beauté et les silences d'une communauté quechua bolivienne tiraillée.” (FranceInfo)

=> Lire la revue de presse complète

Voir en ligne : En savoir plus sur le site du distributeur Waynapitch

[REPORTÉ] 11e édition du Festival Ciné Alter'Natif

Sophie — 2026-08-20T12:46:56Z

Le Festival Ciné Alter'Natif est de retour ! Cette année, il se tiendra dans le cadre des Rencontres de soin militant qui auront lieu sur la ZAD de Notre-Dame-des-Landes du 9 au 11 octobre prochains, en partenariat avec le groupe Tagada soin soin.
Pour cette 11e édition du seul festival français entièrement consacré aux cinémas autochtones (et organisé par une équipe entièrement bénévole depuis 2009 !), nous vous proposons une sélection de films produits et/ou réalisés par des artistes autochtones originaires des 4 coins du monde que nous avons réunis sous la thématique transversale de "LandBack & Care", en hommage aux 10 ans de la lutte de Standing Rock aux États-Unis.

ATTENTION ⚠️ L'événement est reporté à une date ultérieure : lire le communiqué ici

© Visuel : Standing above the Clouds - Multitude Films 2024

La thématique du 11e Festival Ciné Alter'Natif :
"LandBack & Care : Prendre soin des territoires, de nos luttes, de nous-mêmes"

Parfois, les programmations s'imposent d'elles-mêmes, au gré des films que l'on rencontre isolément, l'un après l'autre, parfois à des époques et dans des espaces différents mais qui, peu à peu, prennent sens et semblent vouloir nous dire quelque chose, ensemble.
C'est le cas des films réunis au sein de la programmation que nous vous proposons cette année dans le cadre de la 11e édition du Festival Ciné Alter'Natif. Une sélection qui, comme le chroniqueur de DaybreakRadio le disait au sujet de Remaining Native (que nous avons programmé à Nantes dans le cadre du Printemps des arts autochtones 2026, voir ici), est certes "empli[e] de douleurs mais, par-dessus tout, d'opportunités de guérison".
Une sélection dont les films nous font tous vivre, de l'intérieur, des luttes pour la défense de territoires ancestraux menacés, des êtres humains et non humains qui les habitent, ainsi que des modes de vie qui émergent des relations qui s'y tissent. Des luttes féroces, difficiles, heurtantes, qui ne sont possibles que par la force du lien communautaire et des héritages spirituels profondément ancrés et entrant toujours, et malgré tout, en résonance avec la Terre.
C'est grâce à cet ancrage territorial, culturel et spirituel que ces films se font écho sans pour autant en devenir redondants. Parce qu'ils nous parlent de ces lieux différents, situés aux 4 coins du monde (Hawaii, Sápmi/Norvège, Yintah/Canada, Équateur, Australie, USA), et des liens uniques, noués à travers le temps, qui les unissent à leurs habitant·es.

Les films de la programmation

Vendredi 9 octobre 2026 à 17h30 - ATTENTION ⚠️ L'événement est reporté à une date ultérieure

For our rights de Johannes Vang (Sámi)
Documentaire, Norvège, 2025, 28mn, VOSTF - En exclusivité française, sous-titré par De la Plume à l'Écran pour l'occasion !
Si la Cour suprême norvégienne a bien statué en faveur des Sámi, reconnaissant que leurs droits étaient bafoués par les éoliennes implantées dans une zone de pâturage de leurs rennes, le gouvernement n'en a eu que faire. En réaction, de jeunes Sámi, dont les militantes Elle Rávdná Näkkäläjärvi et Maajja-Krihke Bransjfell, manifestent pour protéger leur identité culturelle spécifique et contraindre le gouvernement à respecter les droits qui en découlent.

Waska, la forêt est ma famille de Nina Gualingua (Kichwa), Eli Virkina et Boloh Miranda
Documentaire, Équateur, 2025, 15mn, VOSTF (sous-titré par De la Plume à l'Écran)
Nina Gualinga évoque l'héritage de son grand-père, dénonçant la marchandisation et l'extractivisme des terres autochtones de la forêt amazonienne, ainsi que la manière dont cette consommation s'étend à la médecine ancestrale, le hayakwaska. Nina fait partie du peuple sarayaku d'Amazonie équatorienne, elle est une ardente défenseure des droits des peuples autochtones et de la justice climatique.

Vendredi 9 octobre 2026 à 20h - ATTENTION ⚠️ L'événement est reporté à une date ultérieure

Still we rise de John Harvey (Aborigène)
Documentaire, Australie, 2022, 57mn, VOSTF (version sous-titrée par le FIFO Tahiti)
Australie, 1972. Une année de protestation et de changement pour les Premières nations australiennes : des activistes érigent une tente comme ambassade aborigène face au Parlement pour protester contre le refus du gouvernement de reconnaître leurs droits fonciers.

Samedi 10 octobre 2026 à 20h - ATTENTION ⚠️ L'événement est reporté à une date ultérieure

Standing Above the Clouds de Jalena Keane-Lee et produit par Erin Lau (Kānaka Maoli)
Documentaire, USA, 2024, 1h23, VOSTF
Lorsqu'est proposée la construction d'un gigantesque télescope de trente mètres sur Mauna Kea à Hawaï, les kiaʻi (protecteurs) qui consacrent leur vie à protéger la montagne sacrée de la destruction se soulèvent. À travers le regard des mères et des filles de trois familles autochtones kanaka, Standing Above the Clouds explore la guérison intergénérationnelle et l'impact du soin porté aux traditions culturelles.

Dimanche 11 octobre 2026 à 13h30 - ATTENTION ⚠️ L'événement est reporté à une date ultérieure

Yintah de Jennifer Wickham (Wetsuwet'en), Brenda Michell (Wetsuwet'en), Michael Toledano
Documentaire, 2024, Canada, 2h05, VOSTF
En Colombie-Britannique (Canada), depuis le début des années 2010, les Wetsuwet'en résistent à la construction de multiples pipelines qui menacent de traverser illégalement leur territoire ancestral. Tourné sur plus de dix ans, Yintah suit plus particulièrement le combat de Tsakë ze' Howilhkat Freda Huson et Tsakë ze' Sleydo' Molly Wickham, femmes wet'suwet'en tout aussi déterminées qu'inspirantes.

Avec les extraits des films © Standing above the Clouds © For our rights © Waska © Yintah Bande-son : Ai ka mumu © Standing above the Clouds

4 auteurices autochtones en tournée littéraire

En parallèle de sa programmation de films autochtones, le Festival Ciné Alter'Natif s'associe à la tournée française de 4 auteurices autochtones co-organisée par les maisons d'édition Hannenorak, Prise de parole et Dépaysage (partenaire de longue date de De la Plume à l'Écran).
Présent·es en France du 9 au 19 octobre, Natasha Kanapé Fontaine (Innue), Moira-Uashteskun Bacon (Ilnu), Jean Sioui (Wendat) et Marcel Pitikwew (Atikamekw) nous ferons l'immense plaisir de passer par la ZAD de Notre-Dame-des-Landes afin d'échanger et de présenter leurs œuvres aux participant·es des Rencontres de soin militant.

Les rencontres dans le cadre du Festival Ciné Alter'Natif - ATTENTION ⚠️ L'événement est reporté à une date ultérieure

Samedi 10 octobre à 11h avec Jean Sioui, à la Géothèque de Nantes : voir ici
Samedi 10 octobre à 17h30 avec Jean Sioui, Uashteshkun et Marcel Pitikwew, à la zad de Notre-Dame-des-Landes
Dimanche 11 octobre à 10h avec Marcel Pitikwew, à la zad de Notre-Dame-des-Landes

Cliquez ici pour en savoir plus sur la tournée française complète.

Bon à savoir ! Pendant le Festival Ciné Alter'Natif, une librairie éphémère sera proposée, en partenariat avec La Géothèque de Nantes. Les œuvres présentées des auteurices autochtones figureront bien sûr parmi les ouvrages proposés.

Informations pratiques

Dates du festival : du 9 au 11 octobre 2026 - ATTENTION ⚠️ L'événement est reporté à une date ultérieure
Lieu de projection : Ambazada, chemin de Suez, Vigneux-de-Bretagne
Parking d'un seul côté, route des Fosses Noires. Pas de parking sur le chemin de Suez.
Tarif : tarif libre et conscient, chacun·e selon ses moyens.

Bon à savoir ! Le Festival Ciné Alter'Natif, ainsi que les Rencontres de soin militant dans le cadre desquelles il est organisé, ne reçoit aucune subvention. Il est entièrement autogéré et autofinancé. L'ensemble des dons récoltés serviront à l'organisation de l'événement et notamment au paiement des droits de diffusion des films, soutenant ainsi la production cinématographique et la souveraineté visuelle et culturelle autochtone.

Voir en ligne : En savoir plus sur les Rencontres de soin militant

Octobre 2026 : 4 auteurices autochtones en tournée en France

Sophie — 2026-08-19T21:14:28Z

Du 9 au 19 octobre 2026, une tournée littéraire permettra de mettre en lumière quatre œuvres publiées en France au cours de l'année. Poésie, roman, récit de mémoire et conte autobiographique y feront entendre des voix issues de plusieurs peuples, de plusieurs générations et d'univers littéraires profondément singuliers.
De la Plume à l'Écran est partenaire de la tournée et devait accueillir plusieurs rencontres lors de la 11e édition du Festival Ciné Alter'Natif sur la ZAD de Notre-Dame-des-Landes qui a malheureusement due être reportée. Mais on vous liste ici les autres rendez-vous avec les auteur·es qui auront bien lieu.

Présentation de la tournée littéraire

Organisée conjointement par les maisons d'édition Prise de parole (Ontario) et Dépaysage (France), cette tournée française vous invite à la rencontre des littératures autochtones dans toute leur diversité, sans les réduire au témoignage ni les figer dans des représentations attendues. Elle mettra en lumière la liberté formelle, la force poétique et la portée politique de ces œuvres, tout en ouvrant un échange sur les conditions de leur création, de leur circulation et de leur publication, au Canada comme en France.
De Nantes à la région parisienne, en passant par Strasbourg ou encore Chambéry, librairies, universités, centres culturels et lieux associatifs accueilleront les quatre auteur·e·s (2 en présentiel et 2 en visio) et favoriseront le dialogue avec des publics variés. Pendant dix jours, quatre voix et quatre parcours se répondront, portant chacun une relation particulière à la langue, au territoire, à la mémoire et à la transmission. Des œuvres qui ne parlent pas seulement du passé ou de mondes lointains, mais interrogent avec force notre présent commun, les récits dont nous héritons et ceux qu'il nous appartient désormais de faire entendre.

Les auteurices

Natasha Kanapé Fontaine, poète, autrice et artiste innue originaire de Pessamit, a publié en mars 2026 Manifeste Assi, une prise de parole poétique et politique où se rejoignent le corps, la langue, la mémoire et la terre.

Uashteskun (en visio), Pekuakamiulnu de Mashteuiatsh, est l'auteur de L'amie de mon père, paru en avril 2026, un roman destiné aux adolescent·e·s comme aux adultes, consacré à la filiation, aux blessures du passé et à la transmission.

Jean Sioui (en visio), écrivain wendat originaire de Wendake, a publié en mai 2026 Yändata', l'éternité au bout de ma rue, un récit de mémoire où l'enfance, l'oralité et l'histoire collective du peuple wendat se répondent.

Marcel Pitikwew, membre de la nation atikamekw nehirowisiwok et survivant du pensionnat autochtone d'Amos, signe avec Atcakoc, le pardon (à paraître en octobre 2026) un récit à la croisée du conte, du témoignage et du parcours spirituel.

Les œuvres

Manifeste Assi (Natasha Kanapé-Fontaine)

Assi, la Terre, nous appelle. La poète l'entend : elle bat le rythme, rassemble et ouvre le cercle. Une voix sort du territoire, porte les mères, les sœurs, les disparues, et souffle sur les papiers-lois jusqu'au feu qui délivre. On avance tambour au cœur, avec les loups, les bisons rêvés, les rivières qui murmurent nos noms. La poète les entend : elle lutte en riant, elle guérit en marchant, elle aime en résistant. Et nous offre le plus beau des manifestes : se relever, vivre, refaire peuple.
Une prise de parole à la fois poétique et politique. Une voix profondément incarnée qui interroge le territoire, la langue, la mémoire et notre manière d'habiter le monde.

Atcakoc, le pardon (Marcel Pititkwew)

Dans ce récit à la croisée du conte, du témoignage et du parcours spirituel, Marcel Pitikwew raconte le chemin de guérison de Tcikapec, homme ravagé par l'alcool, les violences du pensionnat et la honte. Guidé par Atcakoc, un enfant-esprit, il entreprend un relèvement qui passe par les cérémonies, la mémoire, le pardon et la réconciliation avec les siens.
Porté par une langue simple et habitée, ce texte rare fait une place directe à la spiritualité autochtone et montre, sans didactisme, comment une existence brisée peut retrouver un chemin d'amour, de vérité et de transmission.

Yändata'. L'éternité au bout de ma rue (Jean Sioui)

« J'ai grandi avec mes souvenirs. Des souvenirs heureux. Mon père indien. Ma mère blanche. Grand-maman tisane. L'oncle au gin et l'autre aux femmes. Le curé et les sorcières qui étaient deux gentilles dames. La généalogie des Sioui, Gros-Louis, Picard, Vincent, Laveau, Lainé, Savard, Romain, Bastien. Des Paul qui vieillissent avec des noms inventés que le monde peut articuler. Puis tous ceux qui sont entrés chez nous comme ça. L'heureux fantasme d'un ancien temps. Un passé qui m'a construit. Un monde de traditions. Un monde que j'ai reçu et que je laisse en héritage. »
Par fragments, comme on ouvre une boîte à souvenirs, Jean Sioui recompose un territoire intime, Yändata', fait de visages, de gestes, de légendes et de drames, où la tendresse n'efface jamais la lucidité. Entre burlesque et tragique, il affirme une chose simple : on peut être bousculé, blessé, mais avec l'aide des siens, on apprend à rester debout.

L'Amie de mon père (Uashteskun)

2022. Maria, 14 ans, est sûre d'une chose : son père la déteste. Contrainte de passer l'été à Pimitshuan, elle étouffe sous ses silences et ses interdits. Et il y a surtout ce lieu qu'il évite à tout prix, où bien sûr elle s'empresse d'aller : le mémorial. Une croix blanche. Cinquante-trois noms. Et une inscription : « À la mémoire des victimes de l'incendie de l'église Sainte-Anne, le 26 juillet 1982 ».
Un roman jeunesse sensible et accessible qui aborde la filiation, la transmission et la construction identitaire avec finesse.

Les rencontres un peu partout en France

Samedi 10 octobre à 11h avec Marcel Pitikwew à la librairie de la Petite Gare de Rezé : voir ici
Dimanche 11 octobre à 16h avec Uashteskun (en visio) à l'Espace Cosmopolis de Nantes, dans le cadre de Décryptages "Enfance(s), grandir quelque part" : voir ici
Lundi 12 octobre à 20h avec Natasha Kanapé-Fontaine, Marcel Pitikwew et, en visio, Uashteskun et Jean Sioui, à Paris, au Centre culturel canadien : voir ici
Mardi 13 octobre à 16h avec Natasha Kanapé-Fontaine et Marcel Pitikwew à la Maison des étudiant·es canadien·nes à Paris
Mardi 13 octobre à 19h30 avec Natasha Kanapé-Fontaine et Trudruá Dorrico Makuxi à la librairie Le Monte-en-l'air de Paris : voir ici
Mardi 13 octobre à 19h avec Marcel Pitikwew à la librairie De beaux lendemains à Bagnolet
Mercredi 14 octobre à 19h avec Natasha Kanapé-Fontaine et Marcel Pitikwew à la librairie Quai des brumes à Strasbourg : voir ici
Jeudi 15 octobre à 18h30 avec Natasha Kanapé-Fontaine et Marcel Pitikwew à la librairie Quilombo à Paris : voir ici
Vendredi 16 octobre à 19h avec Natasha Kanapé-Fontaine à la librairie Garin à Chambéry : voir ici
Samedi 17 octobre à 15h avec Marcel Pitikwew à la librairie du Québec à Paris.

[REPORTÉ] Rencontres de soin militant <> Festival Ciné Alter'Natif

Sophie — 2026-05-24T16:01:45Z

Le groupe Tagada et l'association De la Plume à l'Écran vous proposent des rencontres de soin militant, en dialogue avec les cinémas autochtones via le Festival Ciné Alter'Natif, du 9 au 11 octobre 2026.
À la suite d'autres rencontres organisées sur ce thème, nos deux structures avaient envie de nourrir l'inspiration et de favoriser l'auto-organisation pour la suite : préparer le soin pour les actions militantes, mais aussi envisager la prévention et le soin sur le long terme pour nos organisations, nos luttes, nos territoires, nous-mêmes, en écoutant ce que les expériences autochtones ont à nous apprendre et en dialoguant avec elles, dans une démarche non extractiviste.

ATTENTION ⚠️ L'événement est reporté à une date ultérieure - lire le communiqué ici

La programmation

Au programme des Rencontres de soin militant, des ateliers de prévention et de soin, des temps de reliance entre participant·es, des rencontres inter-orgas et des siestes anti-capitalistes, mais aussi une exposition, un infokiosque et une librairie éphémère proposant notamment des ouvrages d'auteur·rices autochtones dont certain·es seront présent·es pour échanger autour de leurs œuvres.

Ateliers et rencontres seront proposés en alternance avec des séances de projection de cinémas autochtones dans le cadre de la 11e édition du Festival Ciné Alter'Natif. Les films de cette nouvelle programmation, réunis sous la thématique #LandBack & Care, rendront notamment hommage à la lutte de Standing Rock à l'occasion des 10 ans du mouvement contre le Dakota Access pipeline de 2016, dont le tracé traverse le territoire ancestral lakota. Ils feront également écho à d'autres luttes territoriales à l'échelle internationale, révélant au passage combien prendre soin de la terre nécessite de prendre soin des siens (humains et non humains), mais aussi de soi.

Vendredi 9 octobre 2026 - ATTENTION ⚠️ L'événement est reporté à une date ultérieure
– 14h : Ouverture des rencontres avec la Cellule d'Action Rituelle de la zad
– 15h : Atelier de prévention du burn out socio-écologique
– 17h30 : Séance #1 du Festival Ciné Alter'Natif
Projection de For our rights de Johannes Vang (Sámi, Norvège, 2025, 28mn) et Waska, la forêt est ma famille de Nina Gualingua (Kichwa, Équateur, 2025, 15mn), suivie d'un temps de reliance à soi et au monde, « Le soin : le regard et l'écoute depuis Abya Yala », animé par Laura. Originaire du Mexique, militante féministe et anticapitaliste, Laura s'intéresse à la thématique des soins dans une perspective communautaire et décoloniale.
– 19h : Repas
– 20h : Séance #2 du Festival Ciné Alter'Natif
Projection de Still we rise de John Harvey (Torres Strait Island, Australie, 2022, 57mn).

Samedi 10 octobre 2026 - ATTENTION ⚠️ L'événement est reporté à une date ultérieure
– 10h : Rencontre inter-organisations et organisation territoriale
– 12h : Repas ou Manif des semis contre le centre de rétention administratif
– 14h-14h30 : Sieste anti-capitaliste ou Manif des semis contre le centre de rétention administratif
– 14h30 : Temps de “travail qui relie” en petits groupes
– 17h : Rencontre avec les auteur·rices autochtones présent·es
– 19h : Repas
– 20h : Séance #3 du Festival Ciné Alter'Natif Projection de Standing Above the Clouds produit par Erin Lau (Kanaka Maoli, Hawaï, 2024, 1h23)

Dimanche 11 octobre 2026 - ATTENTION ⚠️ L'événement est reporté à une date ultérieure
– 10h : Prévention et soin sur le long terme, suivie d'une rencontre avec l'auteur atikamekw Marcel Pitikewew
– 12h : Repas
– 13h30 : Séance #4 du Festival Ciné Alter'Natif suivie de l'atelier "Organisation sur le long terme : rencontres de soin militant à venir"
Projection de Yintah de Jennifer Wickham (Wetsuwet'en), Brenda Michell (Wetsuwet'en), Michael Toledano (Canada, 2024, 2h05)
– 16h30-17h : Clôture et rituel.

=> Plus d'information sur les films ici.

Infos pratiques

Dates : du 9 au 11 octobre 2026 - ATTENTION ⚠️ L'événement est reporté à une date ultérieure
Lieu : à la ZAD de Notre-Dame-des-Landes
Tarifs : tous les ateliers et toutes les rencontres sont à prix libre et conscient afin de couvrir les frais d'organisation, dont les droits de diffusion des films. Un thunomètre sera proposé.
Prix indicatif : 20€/personne, plus si vos moyens financiers vous le permettent.
Les repas et les hébergements seront également à prix libre, à verser sur place directement aux orgas concernées.
Hébergement disponible : camping ou places en dortoir possibles.
Inscription gratuite mais obligatoire avant le 1/10/2026 : le formulaire est en ligne ! Réservez votre place en cliquant sur le bouton ci-dessous.

Contacts
– > Pour toute question sur l'organisation des Rencontres de soin militant, l'hébergement ou les repas : soinactiviste @riseup.net
– > Pour toute question sur la programmation cinéma : delaplumealecran@yahoo.com

L'équipe organisatrice des Rencontres

– L'association nantaise De la Plume à l'Écran qui, depuis 2008, imagine, développe, produit et accompagne des événements autour du cinéma et des Autochtones afin de promouvoir une meilleure connaissance de ces peuples et de soutenir leurs expressions artistiques contemporaines.
Sophie Gergaud, présidente de De la Plume à l'Écran, est l'une des co-pilotes des Rencontres de soin militantes. Chercheure indépendante et programmatrice spécialisée sur les cinémas autochtones, elle est également traductrice audiovisuelle, médiatrice culturelle, coordinatrice et productrice de projets événementiels.

– Le groupe Tagada (Tagada soin soin) qui développe le soin militant sur la zad de Notre Dame des Landes. Florence-Marie Jégoux est l'autre co-pilote des Rencontres. Membre du groupe Tagada, elle est psychopraticienne, formatrice et facilitatrice du travail qui relie, membre du RIFF (Réseau international francophone des facilitateurices du travail qui relie), du Labo des résistances, des cercles de réparation linguistique et ancienne représentante de l'association RAFUE (Réseau des professionnels de l'accompagnement face à l'urgence écologique).

De la Plume à l'Écran

Du 6 au 8 novembre 2026 : Rendez-vous au festival Nature Nomade pour une nouvelle programmation cinéma !

Sumé, le son d'une révolution

Remaining Native

23 et 24 octobre 2026 : 2 projections sur les « Violences coloniales et stratégies d'aliénation des enfants autochtones »

Le colloque international

La programmation cinéma de De la Plume à l'Écran

Conférence plénière : Quand l'art témoigne, dénonce et participe à la guérison. Représentations des violences coloniales et des stratégies d'aliénation des enfants dans les cinémas autochtones.

Report du Festival Ciné Alter'Natif 2026 et des Rencontres de soin militant

COMMUNIQUÉ DU 1er OCTOBRE 2026

Le 23 septembre 2026 : sortie en salles des Éléphants dans la brume

Le partenariat avec De la Plume à l'Écran

Le mardi 29 septembre à 20h : Aki de Darlene Naponse (Anishnabé) au Centre culturel canadien

Les films projetés

17 septembre 2026 : Yanuni au festival Brésil en mouvements

Infos pratiques

Festival Brésil en mouvements

La Fille Condor : en salles à partir du 18 août !

Synopsis

Note d'intention du réalisateur

Quelques mots sur l'actrice principale, Marisol Vallejos Montaño (Quechua)

Des critiques cinéma enthousiastes

[REPORTÉ] 11e édition du Festival Ciné Alter'Natif

La thématique du 11e Festival Ciné Alter'Natif :"LandBack & Care : Prendre soin des territoires, de nos luttes, de nous-mêmes"

Les films de la programmation

4 auteurices autochtones en tournée littéraire

Informations pratiques

Octobre 2026 : 4 auteurices autochtones en tournée en France

Présentation de la tournée littéraire

Les auteurices

Les œuvres

Les rencontres un peu partout en France

[REPORTÉ] Rencontres de soin militant <> Festival Ciné Alter'Natif

La programmation

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L'équipe organisatrice des Rencontres

La thématique du 11e Festival Ciné Alter'Natif :
"LandBack & Care : Prendre soin des territoires, de nos luttes, de nous-mêmes"