De la Plume à l'Écran

16 juin 2026 à Pau : Futurismes autochtones côté courts

Sophie — 2026-05-17T12:54:46Z

Dans le cadre du colloque international "Récits d'anticipation depuis les marges : alternatives sociales, écologies décoloniales et savoirs critiques" organisé par l'Université de Pau et des Pays de l'Adour, Sophie Gergaud (De la Plume à l'Écran/Ciné4A) a été invitée à proposer une programmation de courts métrages appartenant au mouvement des futurismes autochtones.

Les grands axes du colloque international

Et si les futurs les plus féconds s'inventaient depuis les marges – là où les traditions et les récits minorés réécrivent nos horizons d'attente ? Entre anticipation et spéculation, les récits d'a-venir deviennent espaces de résistance symbolique, où s'élaborent des imaginaires critiques capables de reconfigurer nos manières de penser le temps, le vivant et la communauté.
Ainsi, les récits d'anticipation - qu'il s'agisse de science-fiction, de dystopie, d'utopie, d'uchronie ou encore de futurismes autochtones - représenteraient bien plus qu'un seul exercice de projection : ils constituent de véritables laboratoires d'imaginaires, permettant d'expérimenter d'autres temporalités et d'ébranler la linéarité des récits dominants. En rompant avec l'ornière chronologique et la « logique d'inéluctabilité », ils ouvrent des voies vers des futurs possibles et nourrissent des alternatives au présent. Cette mise en jeu du temps n'est donc pas seulement esthétique : elle est politique et épistémologique. En autorisant des temporalités plurielles, circulaires ou décrochées des modèles occidentaux, les récits d'anticipation permettent d'interroger les systèmes de domination et d'explorer d'autres modalités de relation au monde.

Visuel © Inkwo ONF

Futurismes autochtones côté courts : la programmation

Les futurismes autochtones font partie des mouvements artistiques qui nous inspirent le plus à De la Plume à l'Écran. C'est donc avec enthousiasme que nous avons répondu à l'invitation de l'Université de Pau et des Pays de l'Adour pour imaginer une programmation de films qui entreraient en écho avec le colloque international qui se tiendra les 16 et 17 juin 2026 sur son campus.
La séance de projection que nous avons intitulée "Futurismes autochtones côté courts" présente des films qui s'inscrivent à la fois dans les genres de la science-fiction et de récits d'anticipation, mais aussi dans les univers du merveilleux et du monstrueux, ou encore dans les imaginaires décoloniaux et l'écofuturisme. Leur période de réalisation s'étend de 2008 à 2024 afin d'explorer la créativité cinématographique du mouvement artistique des futurismes autochtones en Amérique du Nord au cours des 15 dernières années.
La séance et la discussion à l'issue de la projection seront animées par Sophie Gergaud (De la Plume à l'Écran/Ciné4A), programmatrice spécialisée sur les cinémas autochtones.

Au programme :

The Migration de Sydney Freeland (Diné - États-Unis), 2008, 10'. Science-fiction/anticipation.
Dans ce conte post-apocalyptique qui résonne avec des échos de l'histoire, l'année 2050 est synonyme de terre brûlée et de réchauffement climatique. Un gouvernement autoritaire poursuit un frère et une sœur qui s'échappent à travers le désert pour protéger l'espoir de l'humanité.
La Visite de Lisa Jackson (Anishnabe - Canada), 2009, 3'. Animation
Cet audio-documentaire, animé par Jody Kramer, raconte l'histoire vraie d'une famille crie qui, une nuit, reçut une visite étrange... Une conversation au-delà des mots.
Savage de Lisa Jackson (Anishnabe - Canada), 2009, 6'. Fiction/Vidéo-clip.
Le départ... le déracinement... la déchirure. Une évocation musicale poignante des pensionnats pour Autochtones, inspirée des codes du film de genre (zombies/revenants).
Wakening de Danis Goulet (Cree - Canada), 2013, 9'. Science-fiction/anticipation.
Dans un avenir proche, l'environnement est détruit et la société suffoque sous une occupation militaire brutale. Weesakechak, une Crie solitaire, traverse cette zone de guerre urbaine à la recherche de la dangereuse Weetigo qui, seule, pourra l'aider à combattre les occupants.
Trois mille d'Asinnajaq (Inuk - Canada), 2017, 14'. Archives/animation/expérimental
Un film expérimental luminescent qui mélange avec légèreté et brio séquences d'archives et d'animation, nous transportant à travers les temps.
Inkwo d'Amanda Strong (Métis – Canada), 2024, 18'. Animation/Mythologique
Dans un futur lointain, Dove, jeune personnalité guerrière énigmatique et non binaire, fuit une horde de créatures cadavériques et puise dans le pouvoir de l'Inkwo (médecine autochtone) pour protéger sa communauté. Guidée par une grenouille et soutenue par des alliances par-delà les frontières des espèces et des esprits, Dove doit embrasser son identité et le pouvoir qui lui a été donné pour protéger ce qui reste des humains et des animaux sur Terre. Ce conte futuriste autochtone est à la fois captivant et profondément inspirant – un appel à résister à l'avidité, à honorer les enseignements ancestraux et à réinventer l'avenir grâce au courage, à la solidarité et à la médecine traditionnelle.
Inkwo sera présentée pour la première fois en France hexagonale !

Informations pratiques

Le 16 juin 2026 à 20h
Au CGR Saint-Louis
11 Rue Maréchal Joffre
64000 Pau
Tarifs du cinéma (en savoir plus ici)

Télécharger le flyer au format pdf

ImagineNATIVE 2026 : du 2 au 7 juin à Toronto !

Sophie — 2026-05-08T13:55:01Z

Le plus grand festival international entièrement dédié aux cinémas et contenus multimédias autochtones est de retour pour sa 26e édition ! Il se tiendra en présentiel, à Toronto, du 2 au 7 juin et en ligne du 8 au 14 juin 2026.

Cette année, imagineNative présente des œuvres issues de 56 nations autochtones différentes, représentant 20 pays à la travers le globe.

Les thèmes qui traverseront la sélection portent sur la création d'un espace de dialogue, la mise en valeur des récits de résistance, de solidarité et de vérité, et l'affirmation du savoir autochtone comme voie vers un avenir durable et une humanité partagée.

Aki de Darlene Naponse (Anishinaabe) ouvrira le festival, tandis que la soirée de clôture sera consacrée au drame historique Uiksaringitara (Mauvais mari) de Zacharias Kunuk (Inuk), nommé aux prix des Écrans canadiens - et que nous avons accompagné le 15 avril dernier au Centre culturel canadien ! (voir ici).

Parmi les nombreux temps forts de la programmation de cette année :

Mārama, un film d'horreur gothique réalisé par Taratoa Stappard (Ngāti Toa/Ngāti Raukawa et Ngāti Tūwharetoa), initialement développé dans le cadre du laboratoire d'écriture de scénarios de l'Institut imagineNATIVE en 2020.
REZervations for Two, une nouvelle série produite par APTN et le programme imagineNATIVE Originals.

Voir en ligne : Le programme complet du festival

Vendredi 8 mai 2026 à 11h : Rencontre "Archives ouvertes de Video Nas Aldeias"

Sophie — 2026-05-06T09:16:38Z

Cette ciné-rencontre organisée en partenariat avec l'Institut de recherche sur le cinéma et l'audiovisuel (IRCAV) sera animée par la chercheuse Beatriz Rodovalho et reviendra sur 40 ans de cinéma autochtone pratiqué au Brésil par Video Nas Aldeias.

Cette rencontre propose de retracer l'histoire de Vidéo nas Aldeias (Vidéo dans les villages), un projet de formation et de souveraineté audiovisuelle destiné aux peuples autochtones, créé au Brésil en 1986 au sein du Centre de Travail Indigéniste (CTI) par Vincent Carelli et Mari Corréa.
À l'aune du travail actuel de patrimonialisation et de restitution de ses archives, documenté dans la série Archive ouverte (2025), il s'agira d'explorer, à partir d'extraits de films, les enjeux historiques, politiques et formels d'une production collective ayant ouvert la voie aux pratiques cinématographiques autochtones dans le pays. Sera également interrogée l'émergence d'une archive du cinéma autochtone, ainsi que les perspectives d'avenir du projet.

Informations pratiques
Le Vendredi 8 mai 2026
de 11h à 13h
au musée du quai Branly-Jacques Chirac
Salon de lecture Jacques Kerchache
Entrée libre

Le 24 avril 2026 à 20h30 : Un Lugar más grande à Nantes en partenariat avec De la Plume à l'Écran

Sophie — 2026-03-28T13:20:01Z

Partenaire diffusion du nouveau film de Nicolas Défossé, Un Lugar más grande, De la Plume à l'Écran vous recommande tout particulièrement la projection du 24 avril 2026 à 20h30 qui aura lieu au cinéma Le Concorde, lieu symboliquement très fort pour notre association, et en présence du réalisateur.

Les informations pratiques sur la séance

Le 24 avril 2026 à 20h30
Cinéma Le Concorde
70bd de l'Égalité
44100 Nantes
Tarifs du cinéma et réservation en ligne ici.
En présence du réalisateur !

Les autres projections à venir

03. 04. 26
20h30
CINEMA LUMIERES (RUMILLY)
Dans le cadre du Festival Images Hispano Américaine ; Séance en présence du réalisateur

03. 04. 26
16h00
LA TURBINE (ANNECY)
Séance en présence du réalisateur dans le cadre du festival "Images Hispano-américaines"

03. 04. 26
20h30
CINEMA LUMIERE (RUMILLY)
Dans le cadre d'Images Hispano-américaines - Annecy / Séance en présence du réalisateur.

03. 04. 26
18h45
LE MELIES (GRENOBLE)
Dans le cadre du festival du 14ème festival OJOLOCO de cinéma ibérique et latino américain.

03. 04. 26
16h00
CINEMA LUMIERES (RUMILLY)
Festival Images Hispano Américaines / En présence du réalisateur

08. 04. 26
SALLE STEVENSON (SAINT JEAN DU GARD)
En partenariat TERRES VIVANTES EN CEVENNES

09. 04. 26
20h00
UTOPIA (AVIGNON)

10. 04. 26
20h30
COMEDIA (SETE)
Séance en présence du réalisateur, organisée par l'association S.A.L.S.A - Sète Amérique Latine Semaine Artistique

11. 04. 26
20h30
CINEMA MELIES (PORT DE BOUC)
Avant-première. Séance en présence du réalisateur

12. 04. 26
20h30
CINEMANIVELLE (REDON)
Séance en présence du réalisateur

13. 04. 26
20h30
LE CLUB (DOUARNENEZ)
Avant-première. Séance en présence du réalisateur

14. 04. 26
20h30
CINEMA LE GOYEN (AUDIERNE)

15. 04. 26
20h00
LES STUDIOS (BREST)

17. 04. 26
20h30
LE LUXY (IVRY)
Séance en présence du réalisateur

19. 04. 26
11h00
UTOPIA STELLA (SAINT OUEN L'AUMONE)
Avant-première. Séance en présence du réalisateur

20. 04. 26
19h30
CGR DRAGON (LA ROCHELLE)
Avant-première. Séance en présence du réalisateur et en partenariat avec Attac17, Soulèvements17, IntégRé, Amnesty17, CAS Collectif Action Solidaire 17 et les Cercles Enchanteurs.

21. 04. 26
20h00
L'ATALANTE (BAYONNE)

22. 04. 26
20h15
CINEMA ESPACE SAINT-MICHEL (PARIS)
Partenaires et intervenants à venir

23. 04. 26
20h30
CINE-BOURSE (SAINT-JUNIEN)
Cash Diplo

24. 04. 26
20h00
LE CONCORDE (NANTES)

27. 04. 26
20h15
CINEMA ESPACE SAINT-MICHEL (PARIS)
Précisions partenaires et intervenants à venir

28. 04. 26
20h30
LE LUMINOR (PARIS)
Séance en présence du réalisateur

28. 04. 26
20h00
LUMINOR (PARIS)
Précisions partenaires et intervenants à venir

28. 04. 26
20h00
LE MELIES (LA ROCHE SUR YON)
En présence du réalisateur

Voir en ligne : En savoir plus sur le film

Un Lugar más grande : le film

Sophie — 2026-03-28T12:57:34Z

De la Plume à l'Écran suit le travail de Nicolas Défossé et de sa société de production au Mexique, Terra Nostra Films, depuis plus de 15 ans maintenant.
En 2010, nous étions partenaires diffusion de son premier long métrage, ¡Viva Mexico !, que nous avons programmé et accompagné à plusieurs reprises en France.
C'est donc avec un immense plaisir que nous renouvelons notre engagement à ses côtés pour promouvoir son nouveau long métrage documentaire Un Lugar más grande qui sortira en salles le 22 avril 2026, distribué par Una Mattina Films.

Un Lugar más grande de Nicolas Defossé, 115 min, Mexique/France, 2025, VOST français.

Le synopsis

Au Chiapas, dans le Sud du Mexique, les habitant·es de Tila et d'autres villages ayant expulsé la mairie et la police, la population se confrontent au défi de l'autogouvernement. Un lugar más grande explore la construction de l'autonomie au quotidien, révélant une large trame de personnes, de générations, d'esprits et de paysages, et des images inédites.
Une plongée au cœur d'un processus collectif, quand l'autogouvernement devient une responsabilité envers soi-même et envers les autres. Une aventure d'inspiration zapatiste en territoire maya ch'ol.

Un film passionnant, bien au-delà de du contexte mexicain et autochtone zapatiste, qui nous fait réfléchir sur les fondements réinventés d'une véritable démocratie directe.

29ème Prix José Rovirosa du Meilleur documentaire mexicain, l'un des prix les plus prestigieux en matière de cinéma documentaire au Mexique.

« Ce film, grâce à une approche cinématographique sensible et soignée, dépeint la complexité de l'auto-gouvernement au sein de la communauté autochtone de Tila, au Chiapas. Le documentaire met en lumière la recherche d'une organisation collective fondée sur le bien commun, qui se confronte au contexte de violence et d'abandon dont souffre l'État du Chiapas. » - Déclaration du jury

Le cinéaste : Nicolas Défossé

Réalisateur, monteur et producteur.
Diplômé de l'Université Paris 1 Sorbonne, avec une maîtrise de philosophie, suivie d'études cinématographiques, il débute comme monteur à Paris. Dans les années 2000, il se consacre à la formation audiovisuelle dans des communautés autochtones du Sud-Est du Mexique et réalise plusieurs courts métrages dans le Nord-Ouest du pays, ainsi que le long métrage documentaire ¡Viva México !.
Au Chiapas, il a cofondé la maison de production Terra Nostra Films (2009) et l'École de cinéma documentaire de San Cristóbal de Las Casas (2016), dont les films ont remporté plus de 90 prix ces 5 dernières années.

Télécharger le dossier de presse (pdf)

Voir en ligne : En savoir plus sur le site du distributeur Una Mattina Films

10 mars 2026 : 𝗥𝗲𝗳𝗹𝗲-𝘅-𝗽𝗲́𝗿𝗶𝗺𝗲𝗻𝘁𝗮𝗹 #𝟮𝟰

Sophie — 2026-03-05T10:01:55Z

Organisé par Cinédoc Paris Coop, en partenariat avec De la Plume à l'Écran, Refle-x-périmental #24 présentera le 10 mars prochain au Reflet Médicis à Paris des documentaires expérimentaux contemporains réalisés par des cinéastes autochtones.
Le programme, concocté par Beatriz Rodovalho, mettra en avant les expérimentations formelles d'une génération d'artistes autochtones qui façonnent des cinémas politiquement et esthétiquement situés en dehors de “l'orthodoxie nationale”, célébrant les possibilités de ce que le cinéaste et auteur māori Barry Barclay appelait le Quatrième cinéma.

Refle-x-périmental #24 : Sillages. Films expérimentaux autochtones

L'ensemble des films interrogera les sillages et les lignages entre le passé et l'avenir à travers des territoires géographiques, archivistiques et familiaux, déployant une multitude de regards et de récits de souveraineté et de liberté.
Une séance présentée par Beatriz Rodovalho (Cinédoc, IRCAV), dans le cadre du cours « Cinémas autochtones » de l'Université Sorbonne Nouvelle (Département Cinéma et audiovisuel).

Remerciements :
De la Plume à l'Écran/Sophie Gergaud, Tainá Bouffay, ONF/NFB, Rede Katahirine, Video Data Bank

La programmation complète

Tous les films seront présentés en VOSTFR

The Violence of a Civilization Without Secrets
Adam Khalil, Zack Khalil, Jackson Polys
🇺🇸 États-Unis, 2018, 10'
Une réflexion urgente sur la souveraineté autochtone, la violence persistante des archives muséales et la justice posthume, à travers le cas de « l'Homme de Kennewick », un homme paléo-américain préhistorique dont les restes ont été découverts à Kennewick, dans l'État de Washington, en 1996.

Mobiliser
Caroline Monnet (Anishnabé)
🇨🇦 Canada, 2015, 3'
Réalisé dans le cadre de la série “Souvenir”, le court métrage de Caroline Monnet se sert des archives de l'ONF pour proposer un exaltant voyage qui nous emmène du Grand-Nord jusqu'au Sud urbain. L'œuvre fait ressortir la tension entre les modes de vie traditionnels et modernes que vivent les Premières Nations.

Kicking the Clouds
Sky Hopinka (Ho Chunk)
🇺🇸 États-Unis, 2021, 15'35
“Ce film est une réflexion sur les descendant·es et les ancêtres, guidée par un enregistrement audio vieux de 50 ans de ma grand-mère apprenant la langue pechanga de sa mère. Après avoir reçu cette cassette de ma mère, je l'ai interviewée et je lui ai posé des questions à ce sujet, j'ai enregistré ses réflexions sur leur vie et la sienne. Les images sont celles de notre maison dans le comté de Whatcom, Washington, où ma famille vit toujours, loin de nos terres natales en Californie du Sud, mais néanmoins notre foyer.” – Sky Hopinka

Jáaji Approx.
Sky Hopinka (Ho Chunk)
🇺🇸 États-Unis, 2015, 7'40
Jáaji est une expression pour s'adresser directement à son père dans la langue hočąk. À travers des enregistrements audio de son propre père et des vidéos de paysages qu'ils ont tous deux traversés individuellement, Sky Hopinka instaure un lien au-delà de leur séparation. Des chants traditionnels rythment la vidéo qui peu à peu tend vers l'abstraction.

kuifi ül / Sonido antiguo
Francisco Huichaqueo Pérez (Mapuche)
🇨🇱 Chili, 2020, 10'
Tourné le premier jour du Wiñol tripantü [le Nouvel An mapuche], kuifi ül est habité par le chant de la trutruka, un instrument à vent dont la résonance se propage dans les collines et à travers le territoire pendant plusieurs jours durant la cérémonie. Au sein de l'installation, le son cherche à éveiller des objets mapuches – un kultrün, une pifüllka, un metawe – habituellement conservés dans les collections d'un musée allemand, arrachés aux mains qui les ont créés.

Trois mille
Asinnajaq (Inuk)
🇨🇦 Canada, 2017, 14'
La cinéaste et artiste Asinnajaq, alias Isabella Weetaluktuk, puise son inspiration dans la notion de respect des droits de la personne, dans sa volonté d'explorer son héritage inuit et dans son émerveillement devant ce qu'elle décrit comme "l'exubérante beauté du monde".

Faisca
Bárbara Matias Kariri (Kariri)
🇧🇷 Brésil, 2025, 11'
Après un conflit familial, quatre femmes de différentes générations se retrouvent autour d'un secret ancestral. Entre silences et rituels, elles tentent de reconstruire les liens rompus par le temps. L'ancestralité se manifeste dans les gestes, les rêves et le contact avec la nature. Peu à peu, des révélations profondes transforment leurs vies. Le passé revient pour les guider sur un chemin de guérison et d'appartenance.

15 avril 2026 : De la Plume à l'Écran célèbre la Journée du cinéma canadien 2026 !

Sophie — 2026-02-23T16:45:33Z

Chaque année en avril, Reel Canada propose à ses partenaires de célébrer la Journée du cinéma canadien.
En 2026, De la Plume à l'Écran s'associe à l'événement et vous propose 3 projections avec 3 films autochtones différents : à Nantes avec Singing Back the Buffalo (en partenariat avec Place auX mondeS), à Paris avec Uiksaringitara (Wrong Husband) (en partenariat avec le Centre culturel canadien) et à Malvezie avec Yintah (à l'initiative des éditions Dépaysage).

La Journée du cinéma canadien (JCC)

Lancée en 2014 avec 70 projections à travers le Canada, la JCC a depuis bien grandi pour inclure plus de 1000 projections communautaires chaque année, réunissant des dizaines de milliers de Canadien·nes. La JCC est ainsi devenue un événement mondial qui voit des ambassades et des missions partout dans le monde se rassembler pour projeter des films canadiens dans leur pays.

Les projections sont organisées dans toutes sortes de lieux, y compris des centres communautaires, des bibliothèques, des maisons de retraite, des musées et, bien sûr, des salles de cinéma !

De la Plume à l'Écran y participe depuis plusieurs années maintenant.

La programmation en détail

Vendredi 10 avril 2026 à Nantes avec Place auX mondeS

Le film : Singing Back the Buffalo de Tasha Hubbard (Crie), Canada, 2024, 98mn
Singing Back the Buffalo se veut un voyage à la fois visuellement époustouflant et profondément émouvant. Raconté par des visionnaires autochtones qui œuvrent à la réintroduction du bison dans son habitat naturel des Grandes Plaines, ce documentaire exceptionnel aide à comprendre combien une nouvelle ère d'équilibre écologique, de souveraineté autochtone et de renouveau spirituel est à notre portée.

Les structures partenaires : Quand s'élèvent nos voix, association productrice du podcast Sur la piste du bison tout récemment mis en ligne, et Reel Canada, structure qui organise la Journée du cinéma canadien.
Merci à l'équipe de Reel Canada d'avoir accepté, exceptionnellement, que nous organisions cette projection en amont du 15 avril !

Le lieu : au Cinématographe, 12bis rue des Carmélites à Nantes
Tarif : entrée libre.

© Buffalo Song Productions

Mercredi 15 avril 2026 à Paris avec le Centre culturel canadien

Le film : Uiksaringitara (Wrong Husband) de Zacharias Kunuk (Inuk), Canada, 2025, 100mn
Uiksaringitara est l'adaptation d'une légende inuite se déroulant en 2000 avant J.-C.. Kaujak et Sapa, deux jeunes Inuit d'Igloolik, sont amoureux et sont destinés à être ensemble. Lorsque le père de Kaujak meurt et que sa mère doit se remarier, Kaujuk se voit séparée de son âme sœur. Désespérés, ils demandent l'aide d'un chaman pour pouvoir être ensemble.
Ce drame romantique à couper le souffle a remporté le prix du meilleur long métrage canadien à TIFF en 2025 et a été nommé dans leur liste des dix meilleurs films canadiens.

« Kunuk a une fois de plus créé une œuvre spéciale : un film réalisé pour les Inuits et par ceux-ci, dont l'histoire transcende les cultures. » — Matthew Simpson, Exclaim !

Les structures partenaires : Le Centre culturel canadien/Ambassade du Canada

Le lieu : Centre culturel canadien, 130 rue du Faubourg St Honoré à Paris
Tarif : entrée libre, réservation conseillée ici

© Isuma/Kingulliit Productions

Mercredi 15 avril 2026 à Malvezie (31) avec les éditions Dépaysage

Le film : Yintah de Jennifer Wickham (Wet'suwe'ten), Brenda Michell (Wet'suwe'ten) et Michael Toledano, Canada, 2025, 110mn
En Colombie-Britannique, au Canada, depuis le début des années 2010, les Wetsuwet'en résistent à la construction de multiples pipelines qui menacent de traverser illégalement leur territoire ancestral. Tourné sur plus de dix ans, Yintah suit plus particulièrement le combat de Tsakë ze' Howilhkat Freda Huson et Tsakë ze' Sleydo' Molly wickham, deux femmes wet'suwet'en tout aussi déterminées qu'inspirantes.

« Véritable chronique tournée de l'intérieur dans le style du cinéma direct, le film nous embarque au gré des moments charnières de la lutte de ce peuple autochtone, nous immergeant au cœur des barrages routiers et autres campements visant à empêcher les constructions extractivistes. D'autres séquences, époustouflantes, rendent hommage à la beauté de ces paysages majestueux, comme autant de respirations et de pauses salutaires face à la répression policière. On saisit alors la relation profonde que les habitant·es de ces terres entretiennent avec elles, ressentant au passage l'attachement au territoire ("yintah" en wet'stuwet'en) dont se nourrit leur infatigable résistance.
Et si la souveraineté territoriale de tout un peuple est mise à mal, le film, co-réalisé par les sœurs des protagonistes (Brenda Michell et Jennifer Wickham) et avec la participation intensive des leaders wet'suwet'en, reflète au contraire leurs pratiques d'autodétermination, s'imposant comme une tentative puissante à la fois de décolonisation de l'histoire et d'action pour la justice climatique. »
(Sophie Gergaud, pour Images de la culture)

La structure organisatrice dont nous sommes partenaires : Les éditions Dépaysage avec qui nous collaborons depuis plus d'une dizaine d'années autour de la promotion des artistes autochtones (auteur·es et cinéastes).

Le lieu : à la salle des fêtes de Malvezie
Tarif : entrée libre.

Voir en ligne : En savoir plus sur la Journée du cinéma canadien

Du 8 au 10 avril 2026 : le Printemps des arts autochtones est de retour !

Sophie — 2026-01-18T15:41:34Z

Dans le cadre de Place auX mondeS et en partenariat avec 4th World Media et le Seattle International Film Festival, De la Plume à l'Écran vous invite au Printemps des arts autochtones avec trois séances de projection mettant à l'honneur la lutte des peuples autochtones pour le respect de leurs droits en Amérique du Nord.

Le Printemps des arts autochtones est de retour

Après une première édition très réussie en 2023, initiée en partenariat avec Autres Rives Produxions et le DIX, le Printemps des arts autochtones revient à Nantes afin de célébrer les cultures autochtones à travers le cinéma.
Pour cette édition 2026, nous mettrons le jumelage Nantes-Seattle à l'honneur en nous associant avec le Seattle International Film Festival (SIFF) et 4th World Media, l'un de nos partenaires de longue date situé à Seattle et dont la mission est de valoriser les expressions artistiques minoritaires et minorisées.
Les films sélectionnés cette année croisent tous les trois les questions environnementales et de justice sociale. Ils s'inscrivent dans une démarche de solidarité internationale du fait de leurs thématiques et de leurs contextes de réalisation, en soutien à la souveraineté visuelle autochtone que défend De la Plume à l'Écran depuis sa création.
Par ailleurs, ils seront tous les trois accompagnés d'une campagne d'impact et de sensibilisation du grand public, proposée par 4th World Media dans le cadre de son projet Indigenous Impact Alliance + Hub et financé par The DocSociety Climate Story, afin de permettre au public d'en apprendre davantage sur les mobilisations présentées et de s'engager davantage s'il le souhaite, au-delà du seul visionnage des films.
Ainsi, chaque projection sera co-organisée avec une association française de solidarité internationale.

La programmation en détail

Mercredi 8 avril 2026 à 19h30 : Remaining Native - En avant-première et sous-titré pour l'occasion !!

Le film : Remaining Native de Paige Bethmann (Haudenosaunee), USA, 2025, 87mn
Remaining Native dresse le portrait de Ku Stevens, un jeune de 17 ans membre de la nation paiute du Nevada, qui s'entraîne avec conviction pour devenir marathonien. Cet engagement l'amène à se poser beaucoup de questions sur le trauma intergénérationnel et le poids légué par le drame des pensionnats pour autochtones (dont son grand-père s'est enfui, 50 ans plus tôt, lui aussi en courant...). Au fur et à mesure du film, son défi personnel se transforme en défi collectif, ses entraînements individuels devenant des courses communautaires pour guérir, ensemble, et dépasser les blessures du passé.

L'association partenaire : la Maison des États-Unis, l'association nantaise officielle des jumelages de Nantes avec les villes étatsuniennes de Seattle (État de Washington) et Jacksonville (État de Floride).
À ce titre, la Maison des États-Unis établit des liens entre Nantes et ses villes jumelles, ainsi qu'avec d'autres villes partenaires aux États-Unis, en organisant de nombreux échanges et manifestations.

Le lieu : à l'Espace Cosmopolis, 18 rue Scribe à Nantes
Tarif : entrée libre.

Télécharger l'affiche de l'événement ici

Jeudi 9 avril 2026 à 19h30 : Yintah

« Véritable chronique tournée de l'intérieur dans le style du cinéma direct, le film nous embarque au gré des moments charnières de la lutte de ce peuple autochtone, nous immergeant au cœur des barrages routiers et autres campements visant à empêcher les constructions extractivistes. D'autres séquences, époustouflantes, rendent hommage à la beauté de ces paysages majestueux, comme autant de respirations et de pauses salutaires face à la répression policière. On saisit alors la relation profonde que les habitant·es de ces terres entretiennent avec elles, ressentant au passage l'attachement au territoire ("yintah" en wet'stuwet'en) dont se nourrit leur infatigable résistance.
Et si la souveraineté territoriale de tout un peuple est mise à mal, le film, co-réalisé par les sœurs des protagonistes (Brenda Michell et Jennifer Wickham) et avec la participation intensive des leaders wet'suwet'en, reflète au contraire leurs pratiques d'autodétermination, s'imposant comme une tentative puissante à la fois de décolonisation de l'histoire et d'action pour la justice climatique. »
(Sophie Gergaud, pour Images de la culture)

L'association partenaire : Amnesty International, qui soutient activement la lutte des Wet'suwet'en depuis les années 2010. Le groupe local nantais présentera les campagnes d'action en lien avec les Wet'suwet'en et d'autres expropriations territoriales extractivistes de par le monde.

Le lieu : au DIX, 10 place des Garennes à Nantes
Tarif : entrée libre.

Télécharger l'affiche de l'événement ici

Vendredi 10 avril 2026 à 20h15 : Singing Back the Buffalo

Dans le cadre de la Journée du cinéma canadien !

L'association partenaire : Quand s'élèvent nos voix, productrice du podcast Sur la piste du bison tout récemment mis en ligne.

Le lieu : au Cinématographe, 12bis rue des Carmélites à Nantes
Tarif : entrée libre.

Télécharger l'affiche de l'événement ici

Place auX mondeS, c'est quoi ?

Nantes Métropole et la Ville de Nantes sont fortement engagées en faveur de l'international. En organisant « Place auX MondeS », elles font le choix de porter l'accent sur ce qui unit leur territoire aux cultures d'ailleurs. Depuis 2022, cet événement, qui fédère de nombreux acteurs institutionnels et associatifs, va à la rencontre du public en proposant des expositions, des rencontres littéraires, des concerts, des conférences… autour de la solidarité et de la coopération internationales, ainsi que de la francophonie.

La 5e édition aura lieu du 1er au 12 avril 2026, dans plusieurs communes de la métropole.

C'est dans ce cadre que De la Plume à l'Écran vous invite à participer au Printemps des arts autochtones avec trois séances de projection entièrement gratuites, organisées grâce au soutien financier de la Ville de Nantes et Nantes Métropole.

En attendant les projections, un podcast à écouter !

Pour rendre l'attente moins longue, nous vous invitons à découvrir le podcast "Sur la piste des bisons", une série documentaire portée par Sylvie Brieu, journaliste de terrain et écrivaine-voyageuse, qui vous emmènera en immersion au cœur des grands espaces sauvages, entre les Rocheuses et les Grandes Plaines des États-Unis.
De quoi vous faire patienter avant de découvrir, grâce au cinéma, les bisons du Montana et d'échanger avec Sylvie Brieu qui sera notre invitée le 10 avril !

Voir en ligne : En savoir plus sur Place auX mondeS

8 et 15 février 2026 : les Dimanches de Varan - Créations en territoires autochtones, échanges croisés Amérique du Nord/Amérique du Sud

Sophie — 2026-01-18T14:45:28Z

À l'invitation des Ateliers Varan, Sophie Gergaud, présidente de De la Plume à l'Écran, interviendra dans le cadre des Dimanches de Varan aux côtés de Beatriz Rodovalho, les 8 et 15 février 2026. Ensemble, elles nous proposent d'explorer les créations cinématographiques en territoires autochtones à travers le continent américain.

Attention ! À partir du 1er février, les Ateliers Varan changent leur mode de fonctionnement et une inscription préalable en ligne est dorénavant nécessaire. Réservez votre place en suivant ce lien ou en scannant le QR code sur les visuels ci-dessous !
Si la salle n'est pas complète le jour J, vous pourrez également acheter votre billet sur place et assister à la séance sans problème.
Plus de renseignements en contactant directement les Ateliers Varan.

Voir en ligne : En savoir plus sur le site des Ateliers Varan

Dons d'ouvrages sur les cultures autochtones

Sophie — 2026-01-18T14:19:41Z

En attendant de trouver un nouveau lieu pouvant accueillir notre fonds documentaire actuellement en pleine réorganisation, nous avons décidé de nous séparer d'une partie de nos ouvrages. Découvrez-en les titres et n'hésitez pas à vous manifester si vous souhaitez les récupérer - nous les donnons gratuitement !

Mise à jour 15 avril 2026 : Tous les ouvrages ont été donnés !!

Le contexte

Au cours de ses 18 années d'existence, De la Plume à l'Écran a accumulé une documentation spécialisée sur le cinéma et les cultures autochtones. Autrefois rassemblé au sein du Cedidelp, centre de documentation associatif et autogéré dans le 11e arrondissement de Paris, puis à la Maison des citoyens du monde de Nantes jusqu'en 2022, ce fonds réunissant ouvrages et documents audiovisuels est aujourd'hui en pleine réorganisation et actuellement indisponible.

Les ouvrages à donner

Pour découvrir la liste des ouvrages, cliquez ici.
-> Des titres vous intéressent ? Contactez-nous par mail et indiquez-nous les titres à vous mettre de côté : delaplumealecran@yahoo.com
-> Comment les récupérer ? Soit sur place à Nantes, soit par envoi postal - nous vous offrons les frais de port.

Bonne lecture !

Voir en ligne : Voir la liste complète des ouvrages à donner